Miasto Łódź podarowało Polsce i światu wielu utalentowanych ludzi. Są to różni artyści i postaci kultury, przedstawiciele różnych gatunków i ruchów, którzy całe swoje życie poświęcili twórczości – informuje portal lodz.one.
Wielu znanych polskich artystów urodziło się i rozpoczęło swoją karierę artystyczną w Łodzi. Jacy byli w przeszłości wybitni artyści z tego miasta, w jakich gatunkach tworzyli i inne ciekawostki na ich temat dowiecie się z poniższego artykułu.
Janina Konarska

Janina Konarska to jedna z najwybitniejszych łódzkich artystek przeszłości, utalentowana polska malarka żydowskiego pochodzenia, słynna graficzka i ilustratorka. Artystka pochodziła z zamożnej rodziny łódzkich fabrykantów, co pozwoliło jej zdobyć dobre wykształcenie.
Początkowo Janina Konarska uczyła się w szkole żeńskiej im. Kazimiery Kochanowskiej w Warszawie, później zdecydowała się kontynuować naukę na Państwowych Kursach Pedagogicznych dla Nauczycieli Rysunku. Od małego Janinę pociągała sztuka, kochała twórczość i pragnęła realizować się w tej dziedzinie.
Przyszła artystka postanowiła nie poprzestać na tym i ponownie kontynuowała naukę, tym razem w Szkole Sztuk Pięknych w Warszawie, prestiżowej placówce, gdzie studiowała malarstwo, grafikę i rzeźbę. Tutaj jej talent zauważyli znani nauczyciele, m.in. Władysław Skoczylas, dla którego w klasie grafiki stała się ulubienicą
Po ukończeniu studiów Janina Konarska zaczęła aktywnie pracować – jej prace były wielokrotnie wystawiane i odniosły duży sukces w świecie sztuki. Była laureatką kilku ważnych międzynarodowych wystaw artystycznych a także konkursów graficznych.
Jej drzeworyty cieszyły się dużą popularnością. Na wystawach najczęściej pokazywane były jej wizerunki świętych i prace o tematyce zwierzęcej.
Henryk Barczyński

Innym utalentowanym artystą przeszłości, który pochodził z Łodzi jest Henryk Barczyński. To był wybitny polski malarz, ilustrator i grafik pochodzenia żydowskiego. Pomimo tego, że artysta pochodził ze zwykłej ubogiej rodziny miejskiego krawca, chłopiec od najmłodszych lat interesował się sztuką.
Początkowo kształcił się w prywatnej szkole artystycznej w Łodzi, następnie przeniósł się do Warszawy, gdzie studiował w Szkole Sztuk Pięknych. Później kontynuował edukację artystyczną w Akademii Sztuk Pięknych w Dreźnie.
Henryk Barczyński, będąc przedstawicielem społeczności żydowskiej w Łodzi, reprezentował w swoich pracach kulturę żydowską. Wszystkie jego prace są dosłownie przesiąknięte tematyką żydowską, promował on kulturę swojego narodu i wystawiał swoje prace w różnych zakątkach świata. W szczególności jego twórczość można było zobaczyć w Berlinie, Tel Awiwie, Dreźnie i nawet w Nowym Jorku.
Wiele głównych prac artysty było prezentowanych także w jego rodzinnym mieście. Tak, w szczególności w Łodzi jego sztuka była wystawiana w Żydowskim Towarzystwie Krzewienia Sztuk Pięknych.
Okres II wojny światowej okazał się dla Henryka Barczyńskiego bardzo trudny. Naziści szybko okupowali kraj i zaczęli w każdym zakątku tworzyć getta, w których więziono wszystkich członków społeczności żydowskiej. Do jednego z takich obozów trafił łódzki artysta – wysłano go do getta w Tomaszowie, gdzie mimo wszystkich trudności i okropności w warunkach hitlerowskiej agresji nadal pracował i malował swoje dzieła. Dzięki niemu w getcie powstało Koło Artystów, jednak w 1941 roku Henryk Barczyń odszedł – został zabity przez nazistów.
Jakub Mącznik

Kolejnym zapomnianym nazwiskiem malarza przeszłości z Łodzi jest Jakub Mącznik, również przedstawiciel społeczności żydowskiej w mieście, utalentowany polski ilustrator synagog. Jakub Mącznik był przedstawicielem paryskiej szkoły artystycznej.
Jakub Mącznik urodził się w Łodzi w rodzinie zwykłego lakiernika meblowego i spędził swoje dzieciństwo w Bałutach, mieście leżącym na terenie województwa. W czasie I wojny światowej przeniósł się do wsi Potok, gdzie początkowo zainteresował się teatrem. Wydawało się, że Jakub Mącznik poświęci swoje dalsze życie temu gatunkowi artystycznemu, ale później przeniósł się on do Warszawy, gdzie podjął studia na Akademii Sztuk Pięknych.
Po zakończeniu edukacji artysta powrócił do rodzinnej Łodzi, gdzie rozpoczął pracę nad swoimi pierwszymi obrazami. Jego prace po raz pierwszy zostały wystawione w 1931 roku w stolicy Francji, gdzie zyskały taki rozgłos i sukces, że były wystawiane w kolejnych latach.
Bardzo znamiennym wydarzeniem dla Jakuba Mącznika była znajomość z polskim dziennikarzem żydowskiego pochodzenia, Herszem Fensterem. On był aktywnym bojownikiem o zachowanie żydowskiej kultury i architektury, był bardzo zaniepokojony zachowaniem żydowskich synagog w Polsce. Razem wpadli na pomysł stworzenia wspólnej publikacji o polskich synagogach, który pojawił się z powodu rosnącego antysemityzmu i obawy, że mogą zostać zniszczone.
Pomysł był taki, że dziennikarz będzie sam pracował nad tekstem o synagogach, a Jakub Mącznik będzie rysował ilustracje. Z tym zadaniem odwiedził wiele polskich miast, gdzie nawiązał kontakty z organizacjami żydowskimi, głosił o konieczności zachowania dziedzictwa żydowskiego przed zniszczeniem oraz uhonorowania osiągnięć wieloletniej kultury żydowskiej.
Niestety, większość prac łódzkiego artysty została zniszczona przez niemieckich nazistów. Niektóre z nich można zobaczyć w Muzeum Sztuki i Historii Judaizmu w Paryżu.
Roman Modzelewski

Ikonicznym artystą w historii Łodzi stał się również Roman Modzelewski, utalentowany projektant mebli, malarz, wykładowca akademicki i jeden ze współtwórców Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi.
Roman Modzelewski dosłownie całe swoje życie poświęcił sztuce. Otrzymał doskonałe wykształcenie – studiował w warszawskiej Szkole Sztuk Pięknych i uczęszczał do pracowni malarstwa profesora Felicjana Kowarskiego. Przez długi czas artysta pracował i tworzył we Lwowie – to tutaj malował portrety, martwe natury, sgraffita reklamowe, przedmioty z zakresu obróbki drewna i wiele innych.
Niebawem wrócił on do rodzinnego miasta, gdzie podjął pracę w Liceum Sztuk Plastycznych. W tym samym czasie wraz z podobnie myślącymi osobami zorganizował w Łodzi Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych. Brał udział w Zawodowym Związku Polskich Artystów Plastyków oraz Miejskiej Galerii Sztuk Plastycznych w Łodzi.
Utalentowany malarz wiele czasu poświęcał pracy pedagogicznej. Na przykład udzielał lekcji malarstwa – malarstwa ściennego, dekoracyjnego i architektonicznego oraz dekoracji wnętrz.
Przez długi czas w swoim życiu Roman Modzelewski skupiał się na kapizmie – koloryzmie. Malował głównie sceny rodzajowe, pejzaże, portrety i martwe natury. Jednak po 1945 roku artysta skupił się na malarstwie impresjonistycznym. Ponadto część jego prac została wykonana w stylu późnego kubizmu, abstrakcjonizmu i geometrii w malarstwie. W tym samym czasie Roman Modzelewski pracował nad tworzeniem abstrakcyjnych rzeźb, był zaangażowany w projekt Mauzoleum na Radogoszczu, projekt pierwszego w Polsce plastikowego jachtu i wiele innych prac artystycznych, które pozostają aktualne do dziś.
Za swoją owocną pracę artysta Roman Modzelewski wielokrotnie otrzymywał nagrody Ministra Kultury i Sztuki II stopnia.